बोरिस मोक्रोसोव्ह पौराणिक सोव्हिएत चित्रपटांसाठी संगीत लेखक म्हणून प्रसिद्ध झाले. संगीतकाराने नाट्य आणि सिनेमॅटोग्राफिक व्यक्तींसह सहयोग केले.
बालपण आणि तारुण्य
त्याचा जन्म 27 फेब्रुवारी 1909 रोजी निझनी नोव्हगोरोड येथे झाला. बोरिसचे वडील आणि आई सामान्य कामगार होते. सततच्या नोकरीमुळे ते अनेकदा घरी नसायचे. मोक्रोसोव्हने त्याचा धाकटा भाऊ आणि बहिणीची काळजी घेतली.
लहानपणापासून बोरिसने स्वत: ला एक सक्षम मूल म्हणून दाखवले. शाळेतील शिक्षकांनी मुलाच्या हुशारीबद्दल कौतुक केले. अनेकांनी त्याला एक कलाकार म्हणून पाहिले, परंतु मोक्रोसोव्हला स्वतःला संगीतकार म्हणून ओळखायचे होते.
त्यावेळी देशात क्रांतीचा गडगडाट झाला. सत्तापालटानंतर, मोक्रोसोव्हने त्याच्या काही योजना साकार केल्या. तो शाळेच्या ऑर्केस्ट्रामध्ये सामील झाला. बोरिसने एकाच वेळी अनेक वाद्ये वाजवण्यात प्रभुत्व मिळवले.
राज्यात तथाकथित कामगार क्लब निर्माण झाले. सांस्कृतिक व्यक्तींनी कलेची बांधिलकी जागृत केली. बोरिसच्या गावी, रेल्वेचा एक क्लब उघडला. इथेच त्या माणसाला पियानोचा दैवी आवाज ऐकू आला. त्याला आवडलेल्या वाद्यावर त्याने कानावर प्रभुत्व मिळवले. बोरिसने सुरांचा शोध लावायला सुरुवात केली. काही वर्षांनंतर, मोक्रोसोव्हने रेल्वे क्लबमध्ये पियानोवादकाची जागा घेतली.
बोरिसने अभ्यासासह काम एकत्र केले. याव्यतिरिक्त, त्याने संगीताच्या नोटेशनमध्ये प्रभुत्व मिळवणे सुरू ठेवले. मूकपटांच्या डबिंगच्या वेळी आत्मसात केलेली कौशल्ये कामी आली. त्याने आपले ज्ञान सुधारत राहिले. प्रेक्षकांनी मोक्रोसोव्हच्या खेळाचे कौतुक केले. तोपर्यंत, त्याने इलेक्ट्रिशियनच्या व्यवसायात प्रभुत्व मिळवले होते आणि त्याच्या पालकांना मदत करण्यासाठी नोकरी देखील मिळवली होती.
लवकरच तो स्थानिक संगीत महाविद्यालयात विद्यार्थी झाला. शिक्षकांनी मोक्रोसोव्हची प्रतिभा त्वरित ओळखली नाही. आणि फक्त पोलुकेटोव्हा लगेच लक्षात आले की एक सक्षम विद्यार्थी तिच्या समोर उभा आहे. तरुणाने खूप मेहनत घेतली. संध्याकाळी उशिरापर्यंत तो एकटाच तांत्रिक शाळेत थांबला होता. मोक्रोसोव्हने त्याच्या पियानो वाजवण्याच्या कौशल्याचा व्यावसायिक स्तरावर सन्मान केला.
20 च्या दशकात, उच्च शैक्षणिक संस्थांमध्ये देशात प्रथम कार्यरत संकाय दिसू लागले. विशेष शिक्षण नसलेले कामगार तेथे शिकू शकत होते. वास्तविक, बोरिस कंझर्व्हेटरीमध्ये विद्यार्थी झाला.
संगीतकार बोरिस मोक्रोसोव्हचा सर्जनशील मार्ग
तो एक मेहनती विद्यार्थी होता. बोरिसने संगीतकाराच्या विद्याशाखेत शिक्षण घेतले. त्याच वेळी, संगीतकाराच्या पहिल्या संगीत रचनांचे सादरीकरण झाले. चाहत्यांनी आणि संगीत समीक्षकांनी या कामांचे मनापासून स्वागत केले.
लवकरच मोक्रोसोव्हने बॅले "फ्ली" आणि "ऍन्टी-फॅसिस्ट सिम्फनी" साठी संगीताच्या साथीवर काम करण्यास सुरवात केली. गेल्या शतकाच्या 36 व्या वर्षी, त्याला कंझर्व्हेटरीकडून डिप्लोमा मिळाला.
जेव्हा बोरिसने पायटनित्स्की गायन यंत्राच्या सादरीकरणास हजेरी लावली, तेव्हा त्याने जे ऐकले ते पाहून त्याला मनापासून स्पर्श झाला. तो "बाहेरील भागात" च्या निर्मितीला आला. हा कार्यक्रम उत्तम लोकभावनेने संपन्न झाला. मोक्रोसोव्हला सर्व काही रशियन भाषेबद्दल विशेष सहानुभूती होती. त्यांना लोककथांच्या कल्पनेने प्रेरणा मिळाली. वास्तविक, याने उस्तादचा पुढील सर्जनशील मार्ग निश्चित केला.
हे गाणे 30 च्या दशकातील सर्वात लोकप्रिय संगीत शैली राहिले. एक विद्यार्थी म्हणून, तो पायनियर लिहितो आणि कोमसोमोल काम करतो. संगीतकाराची कामे अनेकदा रेडिओवर ऐकली होती, परंतु, अरेरे, त्यांनी संगीत प्रेमींना पास केले.
30 च्या शेवटी, त्यांनी इसाक दुनायेव्स्कीने आयोजित केलेल्या सोव्हिएत गाण्यांच्या संग्रहाच्या निर्मितीमध्ये भाग घेतला. या कालावधीत, तो चाहत्यांचे लक्ष वेधून घेणारे काम तयार करेल. आम्ही "काझानमध्ये माझे प्रिय राहतो" या गाण्याबद्दल बोलत आहोत.
बोरिसने मोठ्या संगीत रचना लिहिण्यास सुरुवात केली. एका वर्षानंतर, ऑपेरा "चापई" चा प्रीमियर झाला. देशातील प्रमुख शहरांमध्ये ऑपेरा रंगवला गेला. तिला प्रेक्षकांमध्ये यश मिळाले.
युद्धकाळात, त्याने ब्लॅक सी फ्लीटमध्ये सेवा केली. बोरिसोव्ह संगीताबद्दल विसरला नाही. 40 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, "मॉस्कोच्या डिफेंडर्सचे गाणे" आणि "द ट्रेझर्ड स्टोन" या रचनांचे सादरीकरण झाले. 40 च्या शेवटी, त्यांना स्टॅलिन पारितोषिक मिळाले.
उस्ताद बोरिस मोक्रोसोव्हच्या लोकप्रियतेचे शिखर
40 आणि 50 च्या दशकात, देशातील जवळजवळ प्रत्येक रहिवाशांना संगीतकाराबद्दल माहिती होती. या कालावधीत, त्यांनी "सोर्मोव्स्काया लिरिक" आणि "ऑटम लीव्हज" या कामांची रचना केली, ज्यामुळे त्यांचा अधिकार वाढला.
संपूर्ण सोव्हिएत युनियनमध्ये संगीताच्या सुरांचा गुंजन करण्यात आला, परंतु सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे ते त्या काळातील लोकप्रिय कलाकारांद्वारे सादर केले जाऊ शकतात. मोक्रोसोव्हची गाणी क्लॉडिया शुल्झेन्को, लिओनिड उट्योसोव्ह आणि मार्क बर्नेस यांनी सादर केली. बोरिसच्या रचनांना परदेशी संगीत रसिकांनीही आदर दिला.
त्याच्या हयातीत, त्याला "संगीतातील सेर्गे येसेनिन" असे टोपणनाव देण्यात आले. उस्ताद कानाला आनंद देणारी कामे तयार करण्यात यशस्वी झाले. त्यांच्यात अश्लीलता नव्हती.
तो सिम्फनी आणि ऑपेराकडे वळला, परंतु मोक्रोसोव्हचा बहुतेक भाग गाण्यांनी व्यापलेला होता. "द इलुसिव्ह अ‍ॅव्हेंजर्स" हे उस्तादचे शेवटचे काम आहे, जे टेपला संगीताची साथ म्हणून वापरले होते. केओसायन (चित्रपट दिग्दर्शक) यांनी बोरिसच्या प्रतिभेची मूर्ती बनवली.
त्यांच्या हयातीत, संगीतकाराच्या काही संगीत कार्यांना मान्यता मिळाली नाही. "वोलोग्डा" गाणे सुरक्षितपणे अशा रचनांचे श्रेय दिले जाऊ शकते. 70 च्या दशकाच्या मध्यात, हे गाणे पेस्नेरी बँडने सादर केले होते. वोलोग्डाच्या संवेदनशील कामगिरीबद्दल धन्यवाद, गाणे खरोखर हिट झाले.
संगीतकाराच्या वैयक्तिक जीवनाचा तपशील
तो एक दयाळू आणि मुक्त व्यक्ती होता, परंतु त्याच्या वैयक्तिक जीवनाच्या तपशीलांबद्दल मौन बाळगणे पसंत केले. संगीत नेहमीच प्रथम आले आहे. कुटुंब पार्श्वभूमीत राहिले. त्याचे दोनदा लग्न झाले होते. पहिली अधिकृत पत्नी एलेन गॅल्पर होती आणि दुसरी मेरीना मोक्रोसोवा होती.
एका उस्तादाचा मृत्यू
27 मार्च 1968 रोजी त्यांचे निधन झाले. त्यांना हृदयाचा त्रास सुरू झाला. आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांत ते आजारी पडले. त्याने व्यावहारिकरित्या काम केले नाही आणि मध्यम जीवनशैली जगण्यास प्राधान्य दिले. संगीतकाराने आयुष्यातील शेवटचे दिवस हॉस्पिटलच्या बेडवर घालवले. त्याला नोवोडेविची स्मशानभूमीत पुरण्यात आले.
