तुम्ही बरोबर असाल, मी वेडा असू शकतो, पण तुम्ही ज्याला शोधत आहात तो कदाचित एक वेडा असू शकतो, जोएलच्या गाण्यांपैकी एक कोट आहे. खरंच, जोएल अशा संगीतकारांपैकी एक आहे ज्यांना प्रत्येक संगीत प्रेमी - प्रत्येक व्यक्तीला सल्ला दिला पाहिजे.
XNUMX व्या शतकातील कलाकारांच्या रचनांमध्ये समान वैविध्यपूर्ण, उत्तेजक, गीतात्मक, मधुर आणि मनोरंजक संगीत शोधणे कठीण आहे. आधीच त्याच्या हयातीत, त्याची योग्यता ओळखली गेली होती आणि प्रत्येक अमेरिकन त्याला आत्मविश्वासाने त्याच्या देशाचा आवाज म्हणेल.
जोएलच्या संगीत कार्यामध्ये 30 पासून 1971 वर्षांचा कालावधी समाविष्ट आहे आणि जरी आमचा नायक अजूनही चांगल्या आरोग्यात आहे आणि अगदी टूर देखील, त्याने त्याचे अल्बम आणि नवीन रचना सोडणे थांबवले.
म्हणूनच, हे चरित्र 2001 पर्यंत त्याच्या कामाचे मुख्य टप्पे दर्शवेल - त्याच्या अंतिम, पूर्णपणे वाद्य कीबोर्ड शैक्षणिक (जे त्याच्या कामासाठी खूप विचित्र आहे) अल्बम फँटसीज आणि डिल्यूशन्सचे प्रकाशन, कलाकारासाठी अतिशय वैयक्तिक आणि त्याच्या कामाचा मुकुट.
बिली जोएलचे पहिले पाऊल (1965 ते 1970 पर्यंत)
विल्यम मार्टिन जोएल 9 मे 1949 रोजी ब्रॉन्क्स (न्यूयॉर्क) येथे जन्म झाला आणि लाँग आयलंडमध्ये मोठा झाला (न्यूयॉर्कमधील संगीतमय आणि बोहेमियन भागात, ज्यामुळे त्याला संगीत बनवण्याची कल्पना आली). मोठा झाल्यावर, जोएल त्याच्या आईकडून पियानो वाजवायला शिकला आणि रस्त्यावरील संगीतकारांच्या वादनाने प्रेरित झाला.
मग संगीताचा पाठपुरावा करण्यासाठी त्याने हायस्कूल सोडले आणि द हॅसल्स आणि अॅटिला या दोन क्षुल्लक बँडमध्ये सादरीकरण केले. त्यांनी गिटारशिवाय विचित्र सायकेडेलिक रॉक वाजवला आणि त्यांचा एकमेव स्व-शीर्षक असलेला अल्बम, अटिला, अयशस्वी झाला, अगदी स्टोअरच्या शेल्फवरही नव्हता. त्यानंतर, दुर्दैवी युगल जोडी तुटली.
आग, पाणी आणि तांबे पाईप्सद्वारे (1970-1974)
विल्यमने त्याच्या आयुष्याचा तो काळ सुरू केला जेव्हा संगीतकाराने ठरवले: हार मानायची की लढत राहायचे? सर्वकाही सोडा की मार्ग घ्या? स्पष्ट बिघडवणारा - जोएलने ते केले!
परंतु त्याआधी, तो एका खोल नैराश्यात पडला, ज्या दरम्यान त्याने फॅमिली प्रोड्यूशन्स लेबलसह प्राणघातक जीवन करारावर स्वाक्षरी केली (1971 ते 1987 पर्यंत त्याला प्रत्येक अल्बममधून $ 1 देण्यास भाग पाडले गेले आणि लेबलचा लोगो प्रत्येक प्लेटवर होता).
त्याच्याबरोबर, त्याने त्याचा पहिला एकल अल्बम कोल्ड स्प्रिंग हार्बर रिलीझ केला, जो तांत्रिकदृष्ट्या शक्य तितक्या खराबपणे अंमलात आणला गेला - जोएलचा आवाज अनैसर्गिकरित्या उंच झाला आणि काही ट्रॅकचे रेकॉर्डिंग प्रवेगक स्वरूपात वाजले. परंतु या फॉर्ममध्येही, अल्बम खूप सुंदर आणि गोड वाटला आणि 1983 च्या रीमास्टरिंगने अल्बमच्या स्टुडिओच्या सर्व उणीवा दुरुस्त केल्या.
परंतु 1971 मध्ये, फॅमिली प्रॉडक्शन या लेबलने म्युझिक स्टोअरमध्ये अल्बमचा "प्रचार" करण्यास नकार दिला आणि परिस्थितीने जोएलला पूर्णपणे स्वतःपासून दूर केले आणि त्याने गुप्तपणे लॉस एंजेलिसला जाण्याचा निर्णय घेतला.
बिली मार्टिन या गृहित नावाखाली, त्याने एक्झिक्युटिव्ह रूम बारमध्ये नोकरी पत्करली, जो त्याच्या सर्वात प्रसिद्ध गाण्याचा आधार होता (आणि त्याचे दुसरे टोपणनाव देखील) पियानो मॅन - त्याच्या दुसऱ्या स्व-शीर्षक अल्बममधील दुसरी रचना.
पियानो मॅन अल्बमने जोएलला एक नवीन सुरुवात केली, त्याला सुरवातीपासून जीवन सुरू करण्यास मदत केली, त्याच्यासाठी एक प्रकारचा आर्थिक आधार बनला, ज्यामुळे त्याला बार पियानोवादकाच्या भूमिकेतून बाहेर पडू शकले आणि अधिक महत्त्वाचे बनले.
निर्मितीचा हा सर्वात कठीण काळ संपला आहे. आणि बारमधील "ज्यू", विल्यम मार्टिन जोएल, जगप्रसिद्ध बिली "द पियानोवादक" जोएल लोकांसमोर गेला.
अल्बम्स स्ट्रीट लाईफ सेरेनेड आणि टर्नटाइल्स (1974 ते 1977)
पियानो मॅन अल्बमच्या रिलीझनंतर, जोएलवर दबाव होता आणि त्याच दर्जाचा नवीन अल्बम रिलीज करण्यासाठी त्याच्याकडे वेळ नव्हता आणि पियानो मॅन सारख्या बहुतेक श्रोत्यांसाठी योग्य होता. त्यामुळे त्याचा पुढचा अल्बम स्ट्रीट लाइफ सेरेनेड हा संगीताचा प्रयोग होता.
पण एक अतिशय यशस्वी प्रयोग, जरी खूप प्रगतीशील आहे. लोकांना सर्वात मनोरंजक आणि आवडलेल्या रचना आहेत: रूट बीअर रॅग आणि लॉस एंजेलोनॉस, ज्या त्याने 1970 च्या दशकात प्रत्येक मैफिलीमध्ये वाजवल्या.
जानेवारी 1976 मध्ये रेकॉर्ड केलेला, एल्टन जॉन या रॉक बँडच्या संगीतकारांसह टर्नस्टाइल अल्बम अतिशय निंदनीय आणि अर्थपूर्ण बाहेर आला.
बिली जोएल, एका निर्मात्याला अनुकूल म्हणून, सिस्टमवर टीका करू लागला आणि छोट्या माणसाबद्दल सहानुभूती दाखवू लागला (अँग्री यंग मॅन गाणे), आणि त्याच वेळी मियामी 2017 च्या राक्षसी कल्पनांनी प्रेक्षकांना प्रभावित केले.
द स्ट्रेंजर अँड 52 वा स्ट्रीट (1979 ते 1983)
अकल्पनीय व्यावसायिक यश आणि 1970 च्या उत्तरार्धात आणि 1980 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या श्रोत्यांना खूश करण्याच्या इच्छेने सर्व आघाड्यांवर मारा - हेच या दोन अल्बमबद्दल एका वाक्यात म्हणता येईल.
इटालियन रेस्टॉरंटमधील सीन्स नावाचे एक खेळकर गाणे जे आम्हाला एका जोडप्याबद्दल सांगते जे वेगवेगळ्या रेस्टॉरंटमध्ये सहजतेने जात आहे, द स्ट्रेंजर हे गाणे आहे ज्याला तुम्ही रस्त्यावर पाहता त्या माणसाबद्दल आणि त्याचे अनुभव आणि उदास अनोळखी व्यक्तीच्या मुखवट्यामागे काय दडलेले आहे याबद्दलचे गाणे आहे. .
आणि अर्थातच, जस्ट द वे यू आर - बिलीची रचना, ज्यासाठी त्याला त्याचा पहिला ग्रॅमी पुतळा मिळाला, जोएलची ही सर्व कलाकृती आपण या अल्बममध्ये ऐकू शकाल. या दोन ओपस मॅग्नम्सने अलौकिक बुद्धिमत्तेच्या विकासाचे अपोजी म्हणून काम केले आणि स्वत: ला संगीत प्रेमी मानणाऱ्या प्रत्येक व्यक्तीला ऐकण्याची शिफारस केली जाते.
उशीरा कारकीर्द (1983 ते 2001)
त्याच्या नंतरच्या कारकिर्दीत, बिलीला 23 ग्रॅमी पुतळ्यांसाठी नामांकन मिळाले, त्यापैकी पाच त्याला अखेरीस मिळाले (52 अल्बमसह
सोव्हिएत युनियनमध्ये रॉक अँड रोल कॉन्सर्ट आयोजित करणारा तो पहिला कलाकार बनला (जो संगीतकारासाठी खूप जड आणि भावनिक होता, त्यामुळे तुम्ही "बिली जोएल: अ विंडो ऑन रशिया" ही माहितीपट पाहू शकता) बंदीनंतर रॉक देशात आरामशीर -रोल संगीत होते.
रिव्हर ऑफ ड्रीम्सच्या रिलीजनंतर त्याने पॉप संगीत लिहिणे आणि सोडणे यापासून निवृत्ती घेतली असली तरी, त्याने फँटसीज आणि डिल्युजनसह आपली कारकीर्द संपवली, जी प्रत्येक शास्त्रीय संगीत प्रेमींनी ऐकलीच पाहिजे.
आणि बिली जोएल अजूनही त्याच्या संगीताच्या “चाहत्यांसाठी” परफॉर्म करत आहे, तो आधीच खूप कर्कश आहे, परंतु तरीही तोच कामुक आवाज कधीकधी मॅनहॅटनमधील मॅडिसन स्क्वेअर गार्डनजवळून जाताना ऐकू येतो.
